△『억척어멈과 자식들』(17~18일, 서강대 메리홀) : 억척어멈이 자식을 차례로 잃어가며 도덕적으로 타락하는 모습이 풍자적으로 그려진다. 연극의 표면적 배경은 전쟁이지만, 본질은 그 속에 살아가는 남루한 인생들의 억척스러운 삶의 연대기다. 이 연극에서 특이한 점은 억척어멈과 딸 카트린을 제외한 모든 배우가 1인 다역을 시도한다는 점이다. 연출가 김광보씨는 “인물을 소속된 집단 속에 철저히 녹여내 배우의 몸짓과 연기의 진실성이 합치되도록 노력했다”며 그 취지를 설명했다.

△『쇼팽과 조르쥬 상드』(18~19일, 아르코예술극장) : 쇼팽이 작곡한 아름다운 선율을 배경으로 쇼팽과 조르쥬 상드의 사랑이야기가 담긴 편지가 낭독된다. 작품에서는 그들이 살았던 시대상과 음악계, 문단의 모습이 교차된다. 혁명과 페미니즘, 도시와 전원, 질병과 고통 등 오늘날의 현대인에게도 절실한 문제들이 펼쳐지는 만큼 우리에게도 공감을 줄 수 있는 작품이라 하겠다.

△『개와 늑대사이』(21~23일, 아르코예술극장) : 번역의 힘을 믿는가? 서로 다른 언어로 옮겨진 번역을 대할 때 우리는 많은 오해들을 만들어내고 있다. 이 연극을 공연하는 포르말리니이 극단은 “불필요한 오해들을 없애기 위해 새로운 연극적 언어를 만들었다”며 황홀한 시적 이미지들은 그 자체만으로도 강한 설득력을 가질 수 있음을 자신하고 있다.

△『가을 그리고 또 봄』(25~26일, 아르코예술극장) : 한 남자의 인생을 통해 바라보는 사랑, 기쁨, 슬픔, 좌절, 그리고 죽음으로의 회귀. 바람의 노래, 구속, 봄·시냇물의 3가지 다른 테마의 음악과 함께 한다. 서양음악을 대표하는 베토벤, 비발디와 국악 선율을 연주하는 장석문이 어우러져 아름다운 이야기를 만들어낸다.

△『선(禪)』(25~27일, 드라마센터) : 불교문화의 근간을 이루는 ‘선(禪)’을 주제로 한 연극. 궁극의 무언가를 깨닫고자 노력하는 선승의 고뇌를 그려내고 있다. 선승들의 대화와 행동이 웃음을 자아내지만, 그 가운데서 인간의 삶에 대한 불교적 성찰과 깨달음의 열망을 풀어낸다.

이번 행사의 예술감독을 맡은 김철리씨는 “세계 공연예술계는 ‘형식과 시각적 표현’중심으로의 지나친 치우침을 되돌아보고 ‘몸과 텍스트’의 중요성을 되살리는 방향으로 움직여 가고 있다”면서 “이번 행사는 ‘몸’, ‘맘’, ‘꿈’, ‘숨’, ‘땡 등 예술행위에 있어 가장 근본적인 것들을 중요하게 다루고자 노력했다”며 겉으로만 보이는 것보다는 작품 그 자체에서 예술과 소통하려고 노력했음을 피력했다.